Редакция THEP попросила рассказать о том, как я, опытный юрист, пришел к фотографии и выиграл ежегодный конкурс National Geographic Россия в 2015 году. Начну издалека.

Юриспруденция – великолепная гуманитарная дисциплина, которая (не мне вам объяснять) дает знания о самых разных областях культуры, а также о некоторых мертвых и не очень языках. Я всегда был рад, что выбрал именно эту стезю.

Оказалось, что в жизни практикующего юриста творчества более чем достаточно. Особенно когда приходится находить оригинальные решения нестандартных жизненных проблем. Думаю, именно за это юристы и любят свою профессию (помимо удачного соотношения между вложенными усилиями и их оплатой).

Впрочем, правовое творчество редко приводит к художественным или эстетическим результатам. Случается написать складный договор или, как повезло мне, реформаторскую норму закона. Но сравнивать Гражданский кодекс с картиной Боттичелли как-то неуместно, хотя художественного экстаза и эстетического наслаждения при работе над ним было достаточно. В основном творчество юриста имеет сугубо прикладной характер, и я всегда сомневался, что хотел запомниться своим детям лишь как успешный юрист.

Право на творчество
Фото: Константин Орлов

В поисках прекрасного я и пришел к серьезному увлечению фотографией. Это занятие не стало чем-то совершенно новым: еще в детстве бабушка учила меня, на какую кнопку фотоаппарата нажимать, чтобы она (бабушка) «получалась». А потом мы вместе сидели в таинственной темной комнате перед черным металлическим увеличителем, столь похожим на журавля.

Уже в университете у меня появилась «мыльница», с которой трудно было добиться чего-то внятного. Зато с первой гордой зарплаты юриста я попросил друзей привезти мне из Нью-Йорка (там в наличии и дешевле) уже серьезный пленочный Canon последней модели со съемной (!) оптикой. Этот фотоаппарат и по сей день хранится у меня, и за всю свою недолгую пленочную жизнь он не снял ничего художественного (к моему первому разочарованию в японских гаджетах). В результате Canon оказался в темной коробке в дальнем шкафу, несправедливо обвиненный в моих творческих неудачах.

В модную пиксельную эру на место пленочного Canon пришли другие, более компактные и удобные кандидаты. Но и они были бесславно забыты, растворившись в небытии (что так знакомо другим полезным устройствам нашего цифрового времени), так и не дожив до пенсии и не подарив ни мне, ни человечеству хоть какого-то приличного образа.

Но в какой-то момент поиска творческого «я» природа взяла свое, и на помощь пришла привычка учиться – я подошел к проблеме с чисто системной юридической дотошностью. Идею получить упорядоченные знания по фотографии мне подсказала хорошая подруга, но вот дальше все было как перед сессией на первом курсе юрфака: учебники, пособия, альбомы и лекции по фотоискусству.

Оказалось, что фотография – это тоже дисциплина, тонкая, строптивая, величественная, со своим собственным техническим элементом, требующая уважения, а главное влюбленности в то, чем занимаешься. И вот, перевалив через критический рубеж накопленных знаний, до меня, наконец, дошло: хорошая камера не сможет обеспечить успех и стать хорошим фотографом не поможет. Ведь дорогой кастрюли явно недостаточно, чтобы стать шеф-поваром. Надо еще научиться использовать камеру, изучить все ее возможности, почувствовать кадр и момент, увидеть иной мир по ту сторону объектива. И важно развить в себе художественное чутье, потому что гениальные японцы забыли сделать на фотоаппарате кнопку «шедевр»!

Право на творчество
Фото: Константин Орлов

Окончив фотокурсы, я вспомнил момент, когда, сдав на права, впервые выехал в город и понял, что для того, чтобы стать водителем (и остаться в живых), надо включать мозги. Так и с фотографией – наличие хорошей камеры и стойкого штатива не сделает из тебя фотохудожника, если ты не развиваешь эстетическое чутье. И тут лишь один рецепт – снимать, снимать и снимать, буквально не выпуская камеру из рук, и изучать, как творили до тебя великие и не очень художники и фотографы.

Вот так я и выиграл конкурс National Geographic Россия. Немного книг, немного семинаров, много полезных советов и много-много пеших прогулок, и «общения» с произведениями изобразительного и фотографического искусства. Если идет по плану, то со временем в сознании оседают важные компоненты хорошей фотографии, и глаза начинают искать идеальный образ. Вообще, поиск идеального образа, как и поиск смысла жизни, – процесс безрезультатный. Но фотографы не умнее философов и также, как они, ошибочно начинают философствовать и теоретизировать, чтобы оправдать свои творческие потуги в поисках идеальной картинки.

Вот и я пошел по тому же пути и вывел следующую абстрактную (а потому, возможно, и бесполезную) формулу, которую с удовольствием предлагаю тем, кто подумывает купить фотоаппарат.

Фото: Константин Орлов
Фото: Константин Орлов

Хорошая фотография – это прежде всего удачный свет: двухмерному изображению нашей трехмерной реальности, пропущенной через объектив, так не хватает объема, к которому привык глаз! Недаром в слове «фотография» этот свет уже присутствует, напоминая подзабытые со школы красивые греческие слова. Но с эстетической точки зрения без правильной композиции даже самый удачно пойманный кард ничто. Глазу нужно ощущение гармонии и законченности образа, а это достигается путем точного (как в аптеке) выстраивания композиции и компоновки изображения. И, наконец, даже самая красивая картинка с редким светом не сделает снимок художественным, если в нем нет идеи.

В наше время с его общедоступностью цифровых камер сплошь и рядом встречаются приторные образы пейзажей и красивых моделей. Но это не делает эти фотографии искусством. Как говорится, много золота не делает девушку красивой или много сахара не делает блюдо вкусным. Идея или история снимка – тот самый элемент, который отделяет удачную фотографию от художественной. Идея, например, может заключаться в новом подходе, необычном ракурсе, тайне, эмоции, атмосфере, загадке…

Поэтому сделать такой снимок, где сошлись бы воедино все эти «ингредиенты», очень сложно. Я по-прежнему думаю, что у меня таких снимков нет. Но это меня не сильно огорчает – чаще всего мы получаем удовольствие от самого процесса, а не от результата (но это не моя мысль). Я же представляю вашему вниманию результат этого процесса и надеюсь, что вы получите эстетическое удовольствие, а если мне повезет, то и художественный экстаз, не меньший, чем при прочтении очередного постановления Верховного Суда.§

Предыдущая статьяВинные удовольствия
Следующая статьяХК «Инкор Альянс» или трус не играет в хоккей…